Koncerty

Koncert CCIV

Wykonawcy: 
Elżbieta Stefańska - klawesyn
Agata Sanchez Martos - viola da gamba
Jakub Woszczalski - organy
dr Małgorzata Pintal - słowo wprowadzające

Program:  
Felix Mendelssohn Bartholdy  (1809-1847)
* Sonata organowa B-dur  op. 65 nr 4
Johann Sebastian Bach  (1685-1750)
* Nun komm, der Heiden Heiland  BWV 659
             *  *  *
Johann Sebastian Bach  
* II Sonata na violę da gamba i klawesyn D-dur  BWV 1028
* I Sonata na violę da gamba i klawesyn G-dur  BWV 1027
             *  *  *
Anton Heiller  (1923-1979)
* Wariacje na temat  Nun komm, der Heiden Heiland
Max Reger  (1873-1916)
* Introdukcja i passacaglia d-moll
 
Biogramy wykonawców: 
Elżbieta Stefańska urodziła się w Krakowie jako córka słynnej pianistki Haliny Czerny-Stefańskiej i profesora fortepianu Ludwika Stefańskiego. Już we wczesnym dzieciństwie zdradzała niezwykłą muzykalność, a gry na fortepianie uczyła się u swego ojca - profesora Akademii Muzycznej. Studia ukończyła w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie, pod kierunkiem wybitnego klawesynisty niemieckiego, profesora Hansa Pischnera. Po uzyskaniu dyplomu swoje umiejętności wzbogacała na międzynarodowych kursach w Sienie i Weimarze, pod kierunkiem znakomitych europejskich klawesynistów, m.in. Zuzanny Ruzickovej czy Ruggiero Gerlina. W roku 1964 otrzymała dwie pierwsze nagrody na Konkursie Muzyki Dawnej w Łodzi za wykonanie utworów kompozytorów epoki baroku - na fortepianie i klawesynie. W roku 1965 została laureatką głównej nagrody Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Genewie, otrzymując równocześnie nagrodę specjalną im. Henri Ghez dla najlepszego klawesynisty konkursu. W następnych latach, za wybitne osiągnięcia artystyczne Trio Barokowego, została uhonorowana Nagrodą Miasta Krakowa, wraz z flecistką Barbarą Świątek i wiolonczelistą Jerzym Klockiem. "Laur Melomanów Krakowskich" otrzymała "w dowód uznania i wdzięczności za popularyzowanie pięknej muzyki". Wielokrotnie bierze udział w wielu krajowych i zagranicznych festiwalach jako solistka i kameralistka, m. in. w Hanowerze, Halle (Festiwal Haendlowski), Lipsku (Festiwal Bachowski), Shiraz (Iran), Orvieto, Interlaken (Szwajcaria), Gaming (Austria), Paryż. W repertuarze Elżbiety Stefańskiej znajdują się dzieła muzyki solowej i kameralnej epoki renesansu, baroku, klasycznej, jak również XX-wiecznej, w tym także muzyki kompozytorów polskich dawnych i współczesnych. Artystka w swej wieloletniej karierze muzycznej dokonała bardzo licznych nagrań radiowych i telewizyjnych, jak również płytowych dla Polskich Nagrań, Emi Elektroli, Decca, Fonit Cetra, NAXOS. Elżbieta Stefańska, oprócz działalności koncertowej, brała czynny udział jako juror w konkursach muzycznych zarówno krajowych jak i zagranicznych. Na szczególną uwagę zasługuje I Konkurs Klawesynowy im. Wandy Landowskiej, którego była organizatorem (Kraków 1985), pełniąc równocześnie funkcję przewodniczącej jury. Przez wiele lat była profesorem Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie prowadziła klasę klawesynu. W latach 1981-90 pełniła funkcję kierownika Katedry Klawesynu i Instrumentów Dawnych. Obecnie prowadzi klasę klawesynu w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. W latach 1990-2004 na szlakach jej koncertowych podróży pojawia się wielokrotnie Japonia, Korea Południowa i Tajwan, w których to krajach odbyła liczne i znaczące w jej karierze artystycznej koncerty. Zaowocowały one wieloma nagraniami zarówno telewizyjnymi jak i radiowymi. Z okazji Roku Mozartowskiego w firmie fonograficznej Pony Canyon (Tokio) nagrała osiemnaście Sonat W.A.Mozarta (sześć płyt CD) na instrumencie pianoforte z czasów kompozytora. Dla tej samej firmy nagrała również na klawesynie liczne utwory J.S.Bacha. Od 1991 do 2001 występowała w duecie fortepianowym ze swoją matką Haliną Czerny-Stefańską, koncertując z powodzeniem w kraju i zagranicą. Program duetu obejmował dzieła kompozytorów od epoki klasycznej do współczesnej. Razem z matką nagrała dla firmy Selene płytę z tańcami polskimi od Renesansu do Chopina. Dla firmy DUX dokonała nagrania koncertów klawesynowych J.S.Bacha ze swoimi studentami. Płyta ta otrzymała nominację do nagrody „Fryderyk”. Artystka nieustannie prowadzi bogatą działalność koncertową w kraju i zagranicą. Fascynacja tańcem barokowym i renesansowym zaowocowała współpracą z baletem „Ardente Sole”, specjalizującym się w kultywowaniu tańca historycznego. Klawesynistka tworzy z tym zespołem  koncerty – spektakle tańców europejskich XVII., XVIII. i XIX. w. Współpracuje również z tak znakomitymi artystami jak skrzypaczki Kaja Danczowska i Agata Sapieha. Otrzymała wiele nagród, m.in.: Nagroda Wojewody Krakowskiego w dziedzinie Kultury i Sztuki za rok 1998; Nagroda im. Ray E. & Ruth A. Robinson za doskonałe wyniki nauczania (rok 2000); Nagroda Stołecznego, Królewskiego Miasta Krakowa w dziedzinie Kultury i Sztuki za rok 2003.

Agata Sanchez Martos - wiolonczelistka Orkiestry Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, studia w kl. prof. Witolda Hermana w Akademii Muzycznej (dwukrotnie stypendia ministerialne, dyplom z wyróżnieniem), studia na violi da gamba w klasie Ch. Urbanetza, prof. R. Zipperlinga i doc. M. Kowalskiego. Jako solistka występowała z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, w programie TV Canal Sur (Hiszpania). Jej głównym obszarem zainteresowania jest kameralistyka. Kwartet smyczkowy Amar Corde, z którym nagrała 7 płyt CD, odbyła szereg koncertów w kraju, za granicą, następnie kwartet ARCHI, autorskie cykle koncertowe w Filharmonii Krakowskiej, występy na festiwalu Jazz Jamboree z Markiem Bałatą, z kubańską wokalistką Mili Morena w cyklu Filharmonic Music Summer, wreszcie  Krakowski Konsort Viol da Gamba, z którym dostępne na kanałach yt nagranie z Early Music Day powstało w cyklu Misteria Paschalia, co roku występuje również na festiwalu Muzyka w Starym Krakowie. Ostatni koncert 12 marca b.r. na 10 viol da gamba w Sali Złotej Filharmonii Krakowskiej z udziałem prof. Reinera Zipperlinga. Od 2021 roku współpracuje również z zespołem instrumentów dawnych Collegium Clara Tumba wykonujący muzykę późnego średniowiecza i renesansu, z którym nagrałą płytę CD otrzymując Stypendium Twórcze Miasta Krakowa w 2022 roku. Ostatnie 2 lata obfitowały w koncerty m.in.  Wieczory Wawelskie, Filharmonia Śląska, Collegium Novum, Katedra Wawelska, Opactwo Tynieckie, Opactwo Cystersów w Mogile. Za działalność kameralną otrzymała  nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, brązowy order Gloria Artis, a w roku bieżącym Honoris Gratia - odznakę Prezydenta Miasta Krakowa.

Jakub Woszczalski - urodzony w 1995 roku w Krakowie. Laureat nagród i wyróżnień w konkursach solowych i kameralnych – m.in. I nagroda ex aequo w II Warmińskim Konkursie Organowym w Świętej Lipce (2021), I nagroda i dalsze wyróżnienia w I Konkursie Muzyki Organowej i Organowo-Kameralnej w Mielcu – duo organowe z Krzysztofem Musiałem (2016), I nagroda oraz wyróżnienie za najlepsze wykonanie utworów Johanna Sebastiana Bacha w konkursie organowym w Krasnobrodzie (2013), wyróżnienie w VI Akademickim Konkursie Organowym Romuald Sroczyński in memoriam w Poznaniu (2018), wyróżnienie w Ogólnopolskim Bachowskim Konkursie Organowym w Krakowie (2015). Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną II stopnia im. Władysława Żeleńskiego oraz Akademię Muzyczną w Krakowie pod kierunkiem prof. dr. hab. Andrzeja Białki, (dyplomy z wyróżnieniem). W ramach programu ERASMUS+ studiował w Musikhochschule Lübeck w klasie organów prof. Arvida Gasta. Brał udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez krajowych i zagranicznych pedagogów – m.in. Juliana Gembalskiego, Józefa Serafina, Jarosława Wróblewskiego, Thierry'ego Escaicha, Hansa Fagiusa, Lorenzo Ghielmiego, Gerharda Gnanna. Koncertował w Polsce – m.in. w ramach Festiwalu Organowego Młodych w Sejnach, Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Leżajsku, Międzynarodowego Letniego Festiwalu Muzycznego w Jastrzębiej Górze, Tynieckich Recitali Organowych, a także we Francji, Niemczech, Czechach i na Litwie. Występował również jako solista, kameralista oraz członek orkiestry w licznych zespołach (m.in. z orkiestrami Filharmonii Krakowskiej i Filharmonii Podkarpackiej). Brał udział w nagraniach trzech albumów audio: Młodzi organiści w koncertach u św. Marcina (2019), Jubilee Mass : zapomniane utwory chóralne i organowe kompozytorów polskich (2023), Camille Saint-Saëns. Muzyka paryskich świątyń (2024). Pomysłodawca i dyrektor artystyczny pierwszej edycji Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Wieliczce (2017). Od 2019 roku prowadzi klasę organów w Archidiecezjalnej Szkole Muzycznej II stopnia im. ks. Kard. Franciszka Macharskiego w Krakowie. Od 2023 roku pełni funkcję organisty liturgicznego w Bazylice św. Floriana w Krakowie.



Powrót do wszystkich koncertów